El actor ante la cámara

Actividad promovida por el Consejo Territorial de la SGAE en Madrid

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Aula de formación Fundación SGAE
  • Horario10h -15 horas
  • Duración25 horas

CURSO COMPLETO 

DESTINATARIOS: 

Actores y actrices interesados en la visión ante de la cámara de un guionista y director de cine.

 

OBJETIVOS:

Desde el punto de vista de un creador de audiovisual, afianzar en el alumno una relación consciente, íntima y de total confianza con ese otro, que es la cámara. La cámara como cómplice que nos acompaña para contar la conciencia del personaje que expresa su historia. A través de la toma de conocimiento y adiestramiento hacia ella. La cámara como principio de expresión de la creatividad actoral. Es un curso activo desde el primer momento.

PROGRAMA:

MOVIMIENTO

El plan o propósito es estimular el cuerpo y aprender cómo manejarlo siendo que es una herramienta de expresión que acompaña al pensamiento y a la emoción. (Trabajo con música).

Es un planteamiento de exploración de nuestro cuerpo. Creando una relación activa que nos permita abrir espacios nuevos e inexplorados.

INTERPRETACIÓN

  1. Improvisación

Un principio básico que se desarrolla desde el comienzo mismo del curso es trabajar con técnicas de improvisación. La improvisación motiva la creatividad y da empuje a la confianza que estimula la expresión.

  1. El texto

El texto es esencial. Es desde donde parte y termina toda la motivación que incita o proyecta la historia del personaje dentro la estructura narrativa. El texto que proyecta e introduce al actor a la expresión frente a la cámara. A partir de improvisaciones y dinámicas de grupo se va desdoblando el cómo adaptarse y utilizar las circunstancias y los obstáculos, desarrollando la escucha y el deseo como motor de la acción.

  1. La palabra es acción

La acción es la herramienta fundamental con la que un personaje alcanza persuadir, cautivar, despojar. Encontrar la acción en cada frase ayuda a que nuestras palabras sean viscerales, necesarias.

  1. Curso práctico

El curso desde el principio es particularmente práctico. Intuición, autonomía y naturalidad solo se consiguen cuando el actor ha entendido los mecanismos y el pulso del engranaje que concretan cada escena (Secuencia). Conseguir definir con precisión la intención del texto.

  1. Palabra es partitura

Dominar la palabra y la partitura de acciones del guion (texto) es en definitiva la clave para que la emoción y la concentración fluyan con naturalidad y no se transformen en un problema. Conocer la estructura de cada secuencia, los actos que la aglutinan, sus puntos de giro proporciona al actor aquellas herramientas necesarias para evitar bloqueos y dudas en el momento del rodaje (filmación).

A lo largo del taller se practican ejercicios de improvisación y análisis estructural de secuencias de cine o televisión para su posterior ensayo, grabación y visionado

 

PONENTE:

Carlos Duarte es director y guionista de cine y documentales. Dirige y escribe sus propios proyectos. Fue actor profesional antes de dirigir. Ha dirigido teatro independiente en América y en España. El documental “El hombre que caminó mirando las estrellas” fue estrenado en TVE (Televisión Española) y presentado oficialmente en el Festival de Cine de Málaga como en el Festival de Cine Latinoamericano de La Habana. Su actual documental “La fuerza de la costumbre” fue seleccionado en la Sección Oficial documentales del Festival de Cine de Málaga y distribuido en España y en Europa por Cameo S.L. y Filmin. Actualmente prepara una película de ficción con Macarena Gómez como protagonista y está terminando con el montaje y post producción de una película que gira alrededor de la vida de notable actriz argentina Norma Aleandro, “Los pasos de la mariposa” con Ricardo Darín.

 

FECHAS, HORARIO, DURACIÓN Y LUGAR DE IMPARTICIÓN:

MADRID

Fecha: 16 al 20 de noviembre de 2020.

Horario: de 10h a 15h.

Duración: 25 horas

Lugar: Aula de Formación de Fundación SGAE – Calle Bárbara de Braganza, 7 - Madrid

 

MATRÍCULAS:

 

 

ALUMNOS NUEVOS

ANTIGUOS

ALUMNOS

SOCIOS SGAE

Coste del curso

80 €

60

40 €

 

SELECCIÓN DE LOS ALUMNOS:

Se admitirán inscripciones por orden de llegada del boletín de inscripción a través de la web de Fundación SGAE, hasta completar el aforo establecido, 7 plazas, o hasta el día de comienzo del curso. Realización sujeta a un mínimo de inscritos.

 

INFORMACIÓN

Fundación SGAE
Departamento de Formación
José Luis Domínguez
formacion@fundacionsgae.org
www.fundacionsgae.org


www.sgae.es

 

NOTA: Fundación SGAE se reserva el derecho de modificar cualquier aspecto del programa si las circunstancias lo requieren.

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Aula de formación Fundación SGAE
  • Fecha de inicio16 nov 2020
  • Fecha de fin20 nov 2020
  • Horario10h -15 horas
  • Duración25 horas
  • LugarMadrid

El actor ante la cámara

Actividad promovida por el Consejo Territorial de la SGAE en Madrid

CURSO COMPLETO 

DESTINATARIOS: 

Actores y actrices interesados en la visión ante de la cámara de un guionista y director de cine.

 

OBJETIVOS:

Desde el punto de vista de un creador de audiovisual, afianzar en el alumno una relación consciente, íntima y de total confianza con ese otro, que es la cámara. La cámara como cómplice que nos acompaña para contar la conciencia del personaje que expresa su historia. A través de la toma de conocimiento y adiestramiento hacia ella. La cámara como principio de expresión de la creatividad actoral. Es un curso activo desde el primer momento.

PROGRAMA:

MOVIMIENTO

El plan o propósito es estimular el cuerpo y aprender cómo manejarlo siendo que es una herramienta de expresión que acompaña al pensamiento y a la emoción. (Trabajo con música).

Es un planteamiento de exploración de nuestro cuerpo. Creando una relación activa que nos permita abrir espacios nuevos e inexplorados.

INTERPRETACIÓN

  1. Improvisación

Un principio básico que se desarrolla desde el comienzo mismo del curso es trabajar con técnicas de improvisación. La improvisación motiva la creatividad y da empuje a la confianza que estimula la expresión.

  1. El texto

El texto es esencial. Es desde donde parte y termina toda la motivación que incita o proyecta la historia del personaje dentro la estructura narrativa. El texto que proyecta e introduce al actor a la expresión frente a la cámara. A partir de improvisaciones y dinámicas de grupo se va desdoblando el cómo adaptarse y utilizar las circunstancias y los obstáculos, desarrollando la escucha y el deseo como motor de la acción.

  1. La palabra es acción

La acción es la herramienta fundamental con la que un personaje alcanza persuadir, cautivar, despojar. Encontrar la acción en cada frase ayuda a que nuestras palabras sean viscerales, necesarias.

  1. Curso práctico

El curso desde el principio es particularmente práctico. Intuición, autonomía y naturalidad solo se consiguen cuando el actor ha entendido los mecanismos y el pulso del engranaje que concretan cada escena (Secuencia). Conseguir definir con precisión la intención del texto.

  1. Palabra es partitura

Dominar la palabra y la partitura de acciones del guion (texto) es en definitiva la clave para que la emoción y la concentración fluyan con naturalidad y no se transformen en un problema. Conocer la estructura de cada secuencia, los actos que la aglutinan, sus puntos de giro proporciona al actor aquellas herramientas necesarias para evitar bloqueos y dudas en el momento del rodaje (filmación).

A lo largo del taller se practican ejercicios de improvisación y análisis estructural de secuencias de cine o televisión para su posterior ensayo, grabación y visionado

 

PONENTE:

Carlos Duarte es director y guionista de cine y documentales. Dirige y escribe sus propios proyectos. Fue actor profesional antes de dirigir. Ha dirigido teatro independiente en América y en España. El documental “El hombre que caminó mirando las estrellas” fue estrenado en TVE (Televisión Española) y presentado oficialmente en el Festival de Cine de Málaga como en el Festival de Cine Latinoamericano de La Habana. Su actual documental “La fuerza de la costumbre” fue seleccionado en la Sección Oficial documentales del Festival de Cine de Málaga y distribuido en España y en Europa por Cameo S.L. y Filmin. Actualmente prepara una película de ficción con Macarena Gómez como protagonista y está terminando con el montaje y post producción de una película que gira alrededor de la vida de notable actriz argentina Norma Aleandro, “Los pasos de la mariposa” con Ricardo Darín.

 

FECHAS, HORARIO, DURACIÓN Y LUGAR DE IMPARTICIÓN:

MADRID

Fecha: 16 al 20 de noviembre de 2020.

Horario: de 10h a 15h.

Duración: 25 horas

Lugar: Aula de Formación de Fundación SGAE – Calle Bárbara de Braganza, 7 - Madrid

 

MATRÍCULAS:

 

 

ALUMNOS NUEVOS

ANTIGUOS

ALUMNOS

SOCIOS SGAE

Coste del curso

80 €

60

40 €

 

SELECCIÓN DE LOS ALUMNOS:

Se admitirán inscripciones por orden de llegada del boletín de inscripción a través de la web de Fundación SGAE, hasta completar el aforo establecido, 7 plazas, o hasta el día de comienzo del curso. Realización sujeta a un mínimo de inscritos.

 

INFORMACIÓN

Fundación SGAE
Departamento de Formación
José Luis Domínguez
formacion@fundacionsgae.org
www.fundacionsgae.org


www.sgae.es

 

NOTA: Fundación SGAE se reserva el derecho de modificar cualquier aspecto del programa si las circunstancias lo requieren.

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Un curso impartido por ...

Carlos Duarte

    Carlos Duarte

    Carlos Duarte es director y guionista de cine y documentales. Dirige y escribe sus propios proyectos. Fue actor profesional antes de dirigir. Ha dirigido teatro independiente en América y en España. El documental “El hombre que caminó mirando las estrellas” fue presentado en España y en toda América Latina a través de TVE (Televisión Española y Televisión Española Internacional). Seleccionado en diferentes festivales alrededor del mundo, especialmente en el Festival de Cine de Málaga, así como también en el Festival de Cine Latinoamericano de La Habana, Festival Internacional de Cine Río de Janeiro y Festival Internacional de Cine de Bogotá. Creador y director del largometraje documental musical “La fuerza de la costumbre”, seleccionado en la Sección Oficial de documentales del Festival de Cine de Málaga. Distribuido en España y en Europa por Cameo S.L. y disponible en la plataforma Filmin. En noviembre estrena a nivel mundial su actual película “Norma Aleandro, El Vuelo de la Mariposa” en el 35º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, Argentina, película invitada especialmente como homenaje a la célebre actriz argentina. Actualmente prepara “El Silencio de las Cosas” con guion de su autoría, película de ficción con próximo rodaje y que aglutina un equipo de primera categoría como el Designer Producer de Breaking Bad, Tek J. Smith.

    Más información sobre el taller

    • Lugar

      Aula de formación Fundación SGAE

    • Fechas

      Desde el 16 nov 2020 al 20 nov 2020 - 10h -15 horas

      Duración: 25 horas